「この曲、ライブで聴くと雰囲気が全然違う気がする」「前に見たライブとギターの人が違うかも？」
そんなふうに思ったことはありませんか？
YOASOBIの音楽は、Ayaseの作る世界観とikuraの歌声で多くの人を魅了していますが、その魅力をステージで支えているのが“サポートメンバー”と呼ばれる演奏メンバーたちです。
普段あまり表に出ることはありませんが、彼らの演奏があるからこそ、あの感動的なライブが成り立っているのです。
2025年のアジアツアー「超現実」では、ギターやベースなどのメンバーが新しくなり、音の雰囲気にも変化がありました。
この記事では、新しく加わったメンバーの名前や経歴、そしてどんな演奏をしているのかをご紹介しています。
読み終えるころには、「あの人がこの音を出していたんだ」と思えるようになり、YOASOBIのライブをもっと深く楽しめるようになりますよ。
YOASOBIの音楽がもっと身近に感じられる、そんなきっかけになる内容になっています。
YOASOBIサポートメンバーは誰？
2025年超現実アジアツアーでは、YOASOBIのライブパフォーマンスをより一層高めるため、以下の４名のサポートメンバーが新たに選定されました。
やまもとひかるは『Aooo』でライブ活動が、Asshはプライベートでお子さんが産まれたりなど、それぞれ国内で忙しくされていることもあるためか、メンバーが一新しています。
| 担当楽器 | サポートメンバー |
|---|---|
| ギター | 田口悟 |
| ベース | 森光奏太 |
| キーボード | 鈴木栄奈 |
| ドラム | 天野達也 |
ちなみに2024年のYOASOBI超現実サポートメンバーは以下の通りでした。
| 名前 | 担当楽器 | 備考 |
| Amano Tatsuya | ドラム | 2023年12月から加入 |
| やまもとひかる | ベース | 2020年の8月から。紅白歌合戦で「夜に駆ける」のバンド体制演奏時から。 |
| 禊萩ざくろ | キーボード | 仄雲からの紹介で当初から加入 |
| AssH | ギター | 群青から参加 |
| 仄雲 | ドラム | ayaseのバンド時代の先輩で元々知り合いだった |
| 田口悟 | ギター | テレビやフェスなどで参加 |
では次から現在のサポートメンバーについて経歴YOASOBIとのかかわり、音楽について解説していきます。
田口悟（ギター）
広島県出身のギタリストで、若手ながら確かな演奏技術と感性で注目を集めています。
もともとは「RED in BLUE（レッド・イン・ブルー）」というロックバンドのギタリストとして活動しており、バンドではギターだけでなく、時にはコーラス（歌）も担当しています。
演奏スタイルは派手すぎず、でもしっかりとバンドの土台を支えるような安定感があり、「音で語る」タイプのミュージシャンとして高く評価されています。
YOASOBIのサポートギタリストとしては2022年6月からライブやイベントに参加しています。
田口さんのギターは、YOASOBIの「物語の一部」として大きな役割を果たしており、CDで聴く曲に、ライブならではの深みや迫力を加えてくれています。
YOASOBIアジアツアー『超現実』でも、田口さんはギタリストとしてステージに立ち、各国のお客さんに感動を届けていました。
海外では音の響き方も違いますし、言葉が通じない場所もありますが、音楽は国境を越える力を持っています。
田口さんの丁寧で情熱的な演奏は、そんな「音だけで伝える」場面でも大きな力になっているのです。
普段はあまり前に出るタイプではありませんが、その分、音で自分の想いを語る田口悟さん。
彼のギターが加わることで、YOASOBIの音楽はより立体的に、そしてライブだからこそ感じられる“熱”が加わります。
まさに、舞台裏から支える“音の職人”と言える存在です。
森光奏太（ベース）
YOASOBIのライブを支えるサポートメンバーとして2025年の「超現実アジアツアー」に参加する、今注目の若手ベーシストです。
ただ演奏するだけではなく、「ベースを軸にした表現者」としても活動の幅を広げており、2023年にはソロプロジェクトとしてアルバム『INORI』を発表。
自身がベース＆ボーカルを務め、さらさやMELRAWといった注目アーティストと共に作り上げたこの作品では、ソウルやジャズの要素を取り入れながら、温かくて心に沁みる音楽を展開しました。
「dawgss」名義でも活動しており、原点である“ベースとジャムセッション”に立ち返りながらも、時代に合ったグルーヴを追求する姿勢が注目を集めています。
YOASOBIとの関係は、単なる「サポートメンバー」という枠を超え、ライブのサウンド全体を支える重要な柱として機能しています。
YOASOBIのポップで繊細な楽曲において、森光さんの演奏は“見えないけど確かに感じる力”として、観客の心を自然に引き込んでいくのです。
森光奏太さんの魅力は、「低音」というシンプルな要素に、豊かな感情や空気感をのせて届けられること。
その音には言葉を超えた温度があり、YOASOBIの楽曲にとって、なくてはならない存在になりつつあります。
鈴木栄奈（キーボード）
青森県にある青森戸山高等学校を卒業後、昭和音楽大学の電子オルガンコースを修了した、実力派のキーボード／エレクトーン奏者です。
音楽教育をしっかりと受けたうえで、プロとして活動をスタートし、これまでにも数々のライブやセッションに参加しながら経験を積んできました。
クラシックからポップス、エレクトロまで、さまざまなジャンルの音楽に対応できる柔軟さと、感性豊かな演奏スタイルが高く評価されています。
音のひとつひとつを大切にする繊細なタッチと、場面に応じて空気を変える表現力が、彼女の一番の魅力です。
今回のYOASOBI「超現実アジアツアー」では、その高い演奏力と表現力を活かして、キーボード担当としてステージに参加しています。
キーボードは、曲の雰囲気をつくるうえでとても重要な楽器であり、背景を彩る“音の景色”を作り出す役割を担っています。
鈴木さんが奏でる幻想的でやさしい音色は、YOASOBIの楽曲の世界観をより深く引き立て、ライブのムードを一気に引き込む力があります。
特に、バラード曲や壮大なアレンジのある楽曲では、彼女の演奏が聴き手の心にじんわりと響き、感動を呼び起こす場面も少なくありません。
天野達也（ドラム）
ラウドロックバンド・Crossfaithのドラマーとして国内外で活躍してきた、世界的にも評価の高い実力派ドラマーです。
スピード感のあるビートや複雑なリズム構成を正確に叩きこなす高い技術力と、感情を込めた表現豊かなプレイが魅力です。
彼の演奏は「ただ叩くだけ」ではなく、楽曲そのものの世界観や空気感を体現し、リズムの枠を超えた“音の演技”とさえ言えるほど。
Crossfaithでは重厚なサウンドを下支えし、ライブでは圧倒的なパフォーマンスで観客を魅了してきました。
2023年12月よりYOASOBIのサポートメンバーとしても活動を開始し、アジア圏の大型フェス「Clockenflap」で初参加。
2024年の国内ツアー、そして2025年の「超現実アジアツアー」では中心的なドラムプレイヤーとしてYOASOBIサウンドに新たなグルーヴを加えています。
彼の存在は、YOASOBIの繊細で物語性のある楽曲に力強さと安定感を与え、ライブ全体の臨場感を何倍にも引き上げる“要”として機能しています。
ジャンルの垣根を超えて活躍する天野さんは、YOASOBIにとってまさに“心臓部”とも言える存在です。
新体制でどうなる？
これまでのYOASOBIは、物語を音楽に変えるという明確なコンセプトのもと、完成度の高い楽曲を生み出してきました。
デジタルならではの正確さや繊細さが魅力であり、音源としての美しさに多くのファンが心を奪われてきたことは言うまでもありません。
しかし、ライブ活動の拡大とともに、その音楽には少しずつ“生の温度”が加わりはじめています。
サポートメンバーたちの確かな演奏力と豊かな表現によって、同じ曲であってもライブではまったく異なる表情を見せるようになりました。
- 田口悟さん（ギター）：派手さを抑えながらも、1音1音に想いがこもったプレイで、曲の情感をそっと引き立てます。ライブで聴くと、メロディがより「生きて」聴こえるのが特徴です。
- 森光奏太さん（ベース）：低音でリズムを支えつつ、曲全体を温かく包み込むようなサウンドが魅力です。とても自然なグルーヴ（音の流れ）で、心地よく体が揺れるような感覚を味わえます。
- 鈴木栄奈さん（キーボード）：ピアノやエレクトーンで、曲の背景にやさしく色をつけてくれる存在です。静かな場面ではしっとりと、盛り上がる場面では広がりを持たせ、曲に立体感を与えています。
- 天野達也さん（ドラム）：力強く安定感のあるビートで、ライブの空気を引き締めながら、観客をグッと引き込んでいきます。感情が高まる場面では、それを後押しするような迫力のある演奏を見せてくれます。
このようなメンバーが入ったことで、今後のYOASOBIの音楽は、次のような方向へと進化していくと考えられます。
- ライブごとに変化する物語性のある演奏
楽曲に込められたストーリーや感情が、演奏によってリアルに浮かび上がり、その場でしか味わえない体験を生み出します。 - 音楽に“感情の余白”が加わる構成
楽譜通りではない、演奏者の呼吸やニュアンスが重なり、リスナーの中に新たな解釈や感情の余韻が生まれます。 - 聴くから“感じる”音楽へ
サウンドに厚みが増すことで、歌詞やメロディを超えた“体感型の音楽”が実現され、リスナーは音楽の中に没入していくようになります。
こうした変化は、サポートメンバーたちが一人ひとりの役割を果たしながら、曲の中で物語を語っているからこそ起きるものです。
これからのYOASOBIは、音源としての完成度に加えて、ライブという舞台で“もうひとつの物語”を紡ぐ存在へと成長していくでしょう。
そしてその進化は、聴く人それぞれの心の中で、まったく新しい物語を生み出していくはずです。
YOASOBIサポートメンバー誰？2025年で変わったギターやベースの経歴は？まとめ
この記事では、2025年のYOASOBIサポートメンバーについて詳しくご紹介しました。
これまでの編成から変更され、田口悟（ギター）、森光奏太（ベース）、鈴木栄奈（キーボード）、天野達也（ドラム）という、まさに信頼と実力を兼ね備えたメンバーが新たに加わっています。
それぞれのメンバーは、単なる“演奏者”ではなく、YOASOBIの楽曲に新たな命を吹き込むストーリーテラーのような存在です。
- 田口悟のギターは、物語の情景を音で描き出すように繊細で情感豊か。
- 森光奏太のベースは、低音で曲全体を支えながらも感情の深みを自然に表現します。
- 鈴木栄奈のキーボードは、幻想的な音色で曲に奥行きと空気感を加えます。
- 天野達也のドラムは、緻密で力強く、ライブ全体にエネルギーと一体感をもたらします。
また、2024年まで活動していたやまもとひかるさんやAssHさんなどもそれぞれの道で活躍されており、YOASOBIの音楽はこうしたメンバーの交差によって、常に新しい表現のかたちを模索し続けていることがわかります。
今回のアジアツアー『超現実』では、まさに“音で物語を伝える”というYOASOBIの原点に、ライブならではの臨場感と温度が加わっています。
静かに流れるピアノの一音、繊細に重なるベース、余韻を残すギター、力強く心を動かすドラム――そのすべてが、歌だけでは語りきれない物語の続きを、音で描き出しているように感じられます。
これからのYOASOBIは、ただ聴く音楽ではなく、「体で感じる物語」としてライブや作品を通じてさらなる進化を見せてくれるでしょう。
物語を音楽に変えてきた彼らが、これからは音楽を通じて、誰かの心に新しい物語を生み出していく
その一歩一歩を、一ファンとしてこれからも楽しみに見守っていきたいと思います。
ここまでお読みいただきありがとうございました。
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